惠灵顿中国文化中心在线分享中国名画

人民网悉尼3月14日电 （李含悦）惠灵顿中国文化中心近日通过官方社交媒体平台分享了一组动画形式的短视频，赏析中国名画，解构绘画技法，着力向新西兰受众呈现出一个丰富、立体、充满古典美学意境的“东方园林”，通过传世名画阐释着“道法自然”与“天人合一”的哲学思想，以及润物无声的东方美学洗礼方式。

《意境——传世名画数字动画》活动海报（图片由惠灵顿中国文化中心提供）

从“景随步移”的《千里江山图》到生动刻画人物细节的《唐宫仕女图》，从精准把握园林神韵的《东庄图》到贵在以平民视角呈现江畔渔夫劳动场景的《江行初雪图》，《意境—中国传世名画数字动画》系列短视频选材于中国传世名画，涵盖了山水画、仕女图、园林画等，时间跨度自五代到明朝。

《千里江山图》是北宋一位十八岁少年画家王希孟用时半年完成的青绿长卷巨作，是宋代青绿山水画中具有突出艺术成就的代表作，现藏于北京故宫博物院。图中的“青绿山水”是用矿物质的石青、石绿上色，山石厚重，画面富丽，色泽灿烂。画作通过采用散点透视的方法，呈现了“景随步移”的艺术效果，生动表达了人与自然和谐共存的理念。

《意境——传世名画数字动画》展示《千里江山图》（图片由惠灵顿中国文化中心提供）

《桃源仙境图》是“明四家之一”——仇英的代表作，现藏于天津博物馆。《桃源仙境图》以竖幅高远章法，分三层叠进，呈现一个远离尘世、虚无缥缈的隐居胜地，通过作者对自然山水与动态人物的巧妙刻画，使画中人物与景色交相辉映，灵动地表达了当时文人心中的隐居之乐。

《江山秋色图》是由宋朝宗室赵伯驹所创作，现藏于北京故宫博物院，描绘了北方山水景色。画面布局严谨，勾勒精细，设色绚烂，以石青石绿为主，兼用朱、赭、白等色，色调明快和谐。在布局上用传统的“散点透视”法，将高远、平远和深远适当地结合起来，造成容量大、布阵奇、开合有度的效果，在多变之中得到一种和谐的整体感。整体画面充满文人的“士气”感，表达了作者对失去故土的思念之情。

《唐宫仕女图》由五幅唐代人物画组成，分别是张萱的《虢国夫人游春图》（现藏于辽宁省博物馆）、《捣练图》（现藏于美国波士顿博物馆）和周昉的《簪花仕女图》（现藏于辽宁省博物馆）、《挥扇仕女图》（现藏于北京故宫博物院）以及晚唐的《宫乐图》（现藏于台北故宫博物院）。《唐宫仕女图》主要描述了唐代贵族女子的生活状态。画面线条工细遒劲，设色富丽，多以红为主，人物体貌丰腴，动作凝神自然，细节刻画生动，作者将唐代仕女端庄华丽、雍容典雅的美表现得淋漓尽致，再现了充满生活气息的唐朝景象。

《意境——传世名画数字动画》展示《虢国夫人游春图》（图片由惠灵顿中国文化中心提供）

《江行初雪图》是五代时期画家赵干创作的一幅绢本水墨设色画作，现藏于台北故宫博物院。全卷描写长江沿岸渔村初雪后人们的劳作场景，独取近景、中景的表现形式，一如今日摄影中的特写技法。这一技法的使用，将山水画中的人物进行了放大，使众多人物浓缩在一个近景中，令山水画中常作为点缀的人物成为画面中的主角之一。此画卷反映出南唐绘画艺术上追求自我个性、凸显现实生活的平民化艺术风尚，成为南唐绘画最具时代性的特征。

《早春图》由北宋宫廷画家郭熙所作，现藏于台北故宫博物院，描绘初春时期的北方山中景象。作品采用全景式构图，融高远、深远、平远技法于一画，整幅画面呈现出强烈的纵深感。通过对山的细致刻画，成功将冬去春来、大地复苏、万物更替的季节变化表现出来。画面静谧且生机勃勃、气势浑成、情趣盎然，营造了可行、可观、可游、可居的境界。

《东庄图》是吴门画派创始人、“明四家之一”沈周创作的中国画册页，原为24幅，存21幅，现藏于南京博物院。《东庄图》是沈周为其好友吴宽的私家园林东庄所绘，册页为对开形式；作者以水作为重要元素，细笔精妙绝伦，粗笔写意传神，精准地把握着园林的地理位置与园林特色，将幽静淡雅、俊逸灵动的园林神韵含蓄而有力地表现出来。在色彩运用方面，将清透水色与浓重墨色、浅淡绛色的相汇相融，取得了出色的色彩表现效果，不失为沈周本人的成功创作实践。